4 giorni per lavorare sul paesaggio lacustre in tutte le fasi del flusso fotografico:
dallo scatto sul campo, alla post-produzione consapevole, fino alla stampa Fine Art di una tua immagine realizzata durante il workshop.

Un workshop pensato per chi vuole fare un salto di qualità nella fotografia di paesaggio, in uno scenario unico: il Lago d’Iseo e la sua isola, sospesi tra acqua e montagne.

Nel corso dei 4 giorni avrai modo di:

• fotografare albe, tramonti e luci serali sul lago
• lavorare su composizione, gestione della luce e lettura del paesaggio
• seguire l’intero percorso digitale fino alla stampa finale su carta Fine Art.

Ogni partecipante tornerà a casa con una stampa Fine Art di una propria fotografia scattata e lavorata durante il workshop.

• Sessioni pratiche di scatto sul campo
  Uscite fotografiche su diversi punti del lago, borghi e punti panoramici; supporto tecnico e creativo continuo.
• Post-produzione con metodo strutturato
  Lavoreremo su un flusso di lavoro logico e ripetibile per sviluppare i file RAW e ottenere immagini pronte per la stampa.
• Protocollo operativo in Photoshop / Lightroom
  Consegna di un set di azioni / preset e di un vero e proprio protocollo di lavoro per velocizzare e rendere coerente l’editing delle tue immagini.
• Gestione del driver di stampa
  Approfondimento su profili colore, spazio colore, soft proofing e preparazione del file specifico per la stampa Fine Art.
• Stampa Fine Art di una fotografia realizzata al workshop
  Vedremo insieme le scelte di carta, contrasto e resa tonale, e ogni partecipante riceverà una stampa Fine Art inclusa nella quota.
• Dispensa didattica completa
  Materiale di supporto con sintesi del metodo di post-produzione, flusso di lavoro, gestione colore e preparazione file.
• Feedback personalizzati e lettura delle immagini
  Revisione collettiva e individuale delle foto scattate, con suggerimenti mirati su composizione, luce, scelta dei soggetti e stile personale.

Giorno 1 – Accoglienza e primi scatti

• Arrivo, presentazioni e introduzione al workshop
• Prima uscita fotografica
• Briefing serale

Giorno 2 e 3 – Paesaggio lacustre e gestione della luce

• Prima Uscita all’alba
• Selezione degli scatti e post-produzione con il docente
• Seconda Uscita al tramonto

Giorno 4 – Stampa Fine Art e chiusura lavori

• Rifinitura dell’immagine scelta
• Dimostrazione del processo di stampa Fine Art
• Consegna delle stampe
• Analisi delle foto in plenaria
• Conclusioni, domande finali e consigli per proseguire in autonomia

(Il programma può variare in base alle condizioni meteo.)

• Trasporto da e verso il Lago d’Iseo
• Pasti e pernottamenti
• Attrezzatura fotografica (consigliati: grandangolo, tele, treppiede, filtri ND / GND se li possiedi)
• Tutto quanto non espressamente indicato tra le voci “Cosa include l’esperienza”

Quota di partecipazione: 390 EURO
La quota comprende tutte le attività indicate e una stampa Fine Art della fotografia scelta.

Numero chiuso: gruppo ristretto per garantire il massimo della cura didattica.

Alla prenotazione è richiesto un acconto; il saldo avverrà all’inizio del workshop.

• Inizio workshop:   con accoglienza e prima sessione
• Fine workshop:   dopo consegna delle stampe e chiusura lavori

Il pernottamento non è incluso, ti consigliamo di pernottare nella struttura ove si terranno le lezioni:

Hotel Miralago : Via 4 Novembre, 12 24060 Bossico BG , Tel +39 035.96.80.08 , Email: info@hotel-miralago.com

In fase di prenotazione , sia in email che telefonicamente , fate riferimento al Workshop indetto da Riflessioni Fotografiche di Roberto e Damiano

Per i pasti, ci appoggeremo a ristoranti e locali tipici della zona, l’Hotel propone anche il trattamento di mezza pensione ; nessun vincolo, ciascuno è libero di scegliere dove mangiare.

Damiano Durante è un fotografo versatile, formatore e stampatore fine-art con oltre vent’anni di esperienza nel settore. La sua reputazione è fondata sulla sua abilità nell’arte della fotografia, supportata da competenze tecniche solide e una grande capacità di insegnamento.

Le sue fotografie sono ammirate per la loro bellezza estetica e per la precisione tecnica. Damiano si impegna personalmente in ogni fase del processo creativo, garantendo standard elevati di qualità nelle sue opere che hanno trovato spazio nelle gallerie d’arte e nei contesti culturali più importanti.

Originario dei Castelli Romani, Damiano ha iniziato il suo percorso con una laurea in Scienze della Comunicazione, per poi dedicarsi alla formazione, alla fotografia e alla stampa fotografica. Ha trascorso più di 10.000 ore in aula, condividendo la sua passione e conoscenza con studenti, professionisti e appassionati.

Attraverso anni di studio, Damiano ha sviluppato corsi di fotografia, sia in aula che online, per aiutare gli aspiranti fotografi a comprendere l’essenza della fotografia e della stampa fine-art. La sua presenza nel settore è evidente anche attraverso il suo canale YouTube Riflessioni fotografiche e cofondatore del canale YouTube Promirrorless, che sono diventati punti di riferimento nel mondo delle fotocamere.

Damiano ha consolidato ulteriormente la sua posizione nel settore fondando clickmisposo, un’azienda specializzata in fotografia matrimoniale e fine-art, unendo l’eleganza delle immagini di matrimonio alla raffinatezza della stampa fine-art.

Il suo talento è stato riconosciuto nel 2016 quando è stato nominato Sigma Ambassador Italia, un riconoscimento che testimonia il suo impegno e la sua eccellenza nel campo della fotografia.

Oggi, Damiano vive a Parma con la sua famiglia, continuando a condividere la sua arte senza tempo con il mondo.

Roberto Dacci nasce a Como ma vive a Parma. La sua passione sin da giovanissimo sono le arti figurative. Pittura e disegno di fatti sono le sue prime passioni. Scopre a fotografia all’età di vent’anni e se ne innamora subito. Con questo mezzo riesce a trasportare il suo istinto estetico ed emozionale su pellicola e questo lo porta ad esperimentare varie tipologie di supporti: diapositive, negativi a colori e bianco e nero, queste ultime sviluppate direttamente, riempiono il suo tempo libero.

Oltre alla sua indole artistica è grande la sua conoscenza sul lato tecnologico, praticamente quasi nessuna casa costruttrice “sfugge” alle sue esperienze.

Con grande soddisfazione, nella squadra di ClickMisposo e Promirrorless.it e Riflessioni Fotografiche unendo all’attività di fotografo quella di blogger e formatore. Sigma Ambassador dal 2025.

Graziano Alghisi nasce a Chiari nel 1980. Fin da giovanissimo sviluppa una forte sensibilità per l’immagine e per il paesaggio che lo circonda, trovando nella fotografia in bianco e nero il linguaggio ideale per esprimere la propria visione. Attraverso questo mezzo riesce a dare forma a un’estetica essenziale e meditativa, in cui la memoria, i segni dell’uomo e la natura si intrecciano in un racconto visivo personale e riconoscibile.

La sua ricerca si concentra da sempre sui territori che abita: il paesaggio, le tracce dell’antropizzazione, le zone di confine fra presenza umana e abbandono. Nel 2023 il suo lavoro dedicato al Lago d’Iseo dà vita a una grande mostra personale al Museo Nazionale della Fotografia di Brescia e al volume Lago d’Iseo: racconto per immagini, segnando una tappa importante della sua maturazione artistica. Seguono pubblicazioni e partecipazioni a collettive che sottolineano l’attenzione crescente verso il suo percorso.

Nel 2024 realizza Un mare di pianura, progetto dedicato alla Pianura Padana, dove l’orizzonte e la memoria si fondono in immagini sospese. Espone in diverse città italiane — da Brescia a Genova — e le sue opere entrano in collezioni private.

Il 2025 rappresenta un anno particolarmente intenso: il progetto Un mare di pianura diventa un libro e una mostra personale; Alghisi è invitato alla Biennale d’Arte Contemporanea di Salerno con diverse serie del suo lavoro e partecipa a numerose collettive a Milano, Firenze, Roma. Nella sua città natale, Chiari, viene inoltre allestita una nuova personale.

Con uno sguardo poetico e rigoroso, Graziano Alghisi continua a indagare il rapporto tra uomo e paesaggio, trasformando ciò che osserva in memoria condivisa. La sua fotografia è un dialogo silenzioso che testimonia, interpreta e restituisce il mondo attraverso la purezza del bianco e nero.

Il Lago d’Iseo è perfetto per un workshop di fotografia paesaggistica perché offre:

• una grande varietà di soggetti in un’area relativamente contenuta (lago, isola, borghi, colline, montagne)
• luce molto interessante su acqua e rilievi, soprattutto all’alba e al tramonto
• un’atmosfera più tranquilla rispetto ai laghi più famosi, ideale per lavorare con calma e concentrarsi sull’aspetto didattico.

Questo workshop è pensato per chi non vuole solo “fare qualche foto bella”, ma imparare un metodo da riportare a casa e applicare in totale autonomia.